MOMENTOS DEL FORO-TALLER MUNICIPAL "CREANDO CON LA HISTORIA"

Informe de talleres en el marco del XII festival Iberoamericano de Teatro

INFORME DE TALLER

ESCENOTÉCNICA

Tallerista: Arquitecto PHILIPPE LEGGLER

Asistente: Juan H. Quintero Restrepo.

Fecha: Marzo 29 a Abril 2 de 2010

Lugar: Teatro al parque – Bogotá D.C..

El lunes 29 con un gris frio en el ambiente comenzó el taller de escenotécnica, en el teatro “El Parque”, con un fraternal saludo del arquitecto Philippe Leggler dio comienzo al taller y busco entre nosotros quien conocía la capital para hacernos la propuesta de conformar grupos y buscar objetos que pudiéramos traer para el teatro. “Un viaje a pie”, conversando sobre la esencia de cada uno y con los ojos fijos en los pequeños rincones de las estructuras equiláteras de la capital.

La propuesta comenzó con la recolección de objetos dejados por los habitantes en las calles de la capital. Estos objetos sirvieron como insumo para las futuras construcciones en cuestión de escenografía.

Al encontrarnos nuevamente nos presentamos y narramos sintéticamente como desarrollamos nuestro oficio de ser docentes de artística.

Recogidos los objetos todo el grupo se dispuso a etiquetarlos con el objetivo de encontrar las diferentes simbolizaciones de estos. El objeto reunió color, sentimientos, relaciones verbales y significaciones personales. Esta labor dio como resultado tres objetos dominantes sobre los demás, un sanitario, una jaula para transportar canes y un tronco de árbol de tres metros de altura.

Durante la semana los objetos fueron transformados, decorados y ensamblados para que sirvieran simbólicamente a la estructuración de la escenografía.

Al final realizamos un montaje donde los objetos ejercían movimiento sobre el escenario hilando una historia, que marco conceptos como los sueños, la niñez, el movimiento, los bodegones y la levedad.

Para finalizar el taller nos acompañaron las señoras Bertha Quintero Medina y María del Sol Effio Jaimes representantes del Ministerio de Educación Nacional, la señora Átala Bernal Chaparro representante del XII festival Iberoamericano de Teatro y el actor y representante académico del festival Nicolás Montero. Ellos fueron parte del público invitado y después en un corto conversatorio se comento sobre la importancia del arte en la enseñanza, el llamado a seguir creando proyectos artísticos y el compromiso de continuar con la capacitación de los docentes del área.

La organización del evento programo la visita a dos obras teatrales de Canada e Italia.

La siguiente animación presenta fotografias de los talleres y de algunos detalles arquitectonicos de interes que decoran la capital del pais.

A PROPOSITO DEL PAPEL DEL MAESTRO

La enseñanza asumida finalmente como la tarea, la acción del docente, es la posibilidad de asumir un rol de creador… superarse para llegar renovado a otro (a).

Con la obligación histórica como ser humano adulto de contar la historia, para invitar para seducir a RECONTARLA a RECONSTRUIRLA para visionar el futuro con una mirada fresca pero crítica y reflexiva de su mundo de su época de su propia y personal historia.

Como docentes nos enfrentamos a situaciones problemáticas: EL CONTENIDO- METODO-ALUMNO-YO: Con mis creencias con mis pasiones y mi forma imperfecta de transitar el mundo.

El docente debe mantener la actitud del aprendizaje con la convicción del conocimiento y la humildad del que aprende, podría decir que es un “alumno adelantado”.

Confrontarse con la tarea: ENSEÑAR para indagar para poner en duda lo obvio, para despertar el deseo de aprender en los otros, con la valentía del pionero, el maestro debe abrir caminos posibilitar las preguntas que permitan que OTRO que seguramente es la evocación de mi mismo pueda dar las pinceladas acordes al deseo de trascender la supervivencia por el deseo de vivir.

“Es intentando lo imposible como logramos lo posible” E. MORIN.

El maestro no debe temer romper paradigmas ó esquemas, sólo si es el resultado de un trabajo juicioso de OBSERVAR- ESCUCHAR- PROPONER- ENSEÑAR- CONFRONTAR- ACOMPAÑAR (Planeación).

En cada encuentro pedagógico se rompe una idea y nacen muchos sueños, no alcanzamos como maestros a imaginar cuánto contribuimos a cambiar la mirada del mundo ó cuánto interferimos a la realización de metas en nuestros alumnos. Nuestra tarea debe ser un acto de amor, tortuoso algunas veces, apasionado pero finalmente un acto de amor.

“El artista nos regala una mirada nueva para ver el mundo” KAFKA.

Maria victoria Suaza G.

Directora Corporación CAMALEÓN

PRESENTACIÓN (Mesa de artistica)

C:\Fakepath\Presentacion Organizacion De La Mesa

View more presentations from JUANH RESTREPO.

MALLA CURRICULAR
EDUCACIÓN ARTÍSTICA Y CULTURAL
MUNICIPIO DE APARTADÓ

MISIÓN

Hacer de la Educación Artística y Cultural un referente educativo que propicie procesos de conocimiento, desde lo creativo y sensible que generen experiencias significativas en los educandos, respondiendo al sentido de pertinencia, inclusión, eficiencia y calidad en relación permanente con la transformación de sociedad en Apartadó.

VISIÓN

La Mesa de Educación Artística y Cultural para el año 2010 se consolidará como un espacio de estudio e investigación permanente de los procesos de Enseñabilidad de las Artes y la Cultura en Apartadó. Posicionándose como ente asesor de la Secretaria de Educación y Cultura para promover la práctica y la formación de creadores y maestros del área.

OBJETIVO GENERAL

Consolidar una malla curricular de carácter pertinente a las necesidades del municipio, y la región, y que contenga los lineamientos curriculares desde la viabilidad de nuestro contexto. Haciendo del Arte y la Cultura un área de gran relevancia dentro de la formación de seres competentes, responsables y comprometidos con su entorno.

OBJETIVOS ESPECÍFICOS

• Capacitar y cualificar permanentemente a los docentes en el área de artística, lo que garantice la posibilidad transformadora del arte en la educación como experiencia sensible para la construcción de sociedad.
• Consolidar un espacio de investigación, reflexión y análisis en torno a la educación Artística y cultural.
• Articular los avances y las acciones desde la mesa a otros escenarios como el PEM y la dinámica Cultural Municipal.
• Indagar frente a las metodologías y corrientes pedagógicas, para acercarlas a nuestro contexto y así a los procesos de aprendizaje con los niños y jóvenes.
• Incidir directamente como órgano asesor y en algunos casos ejecutor de propuestas Artísticas y Culturales en las que se promueva identidad, patrimonio y ciudadanía.

METODOLOGÍA
Esta estará direccionada a cuatro grandes estrategias:
• Capacitación: Esta será permanente inicialmente abordada desde los lineamientos curriculares y progresivamente a temas concernientes a las preguntas motivadoras: Para Qué enseñar arte? Por qué enseñar Arte? Pertinencia y contextos de aprendizajes? Cómo evaluar?
• Elaboración de PIAS, a partir de la experiencia y socialización de metodologías.
• Construcción de malla curricular: Siendo este nuestro principal objetivo, trataremos de enriquecerlo con aportes de proyectos que se vienen realizando por algunos maestros dentro de sus grupos e instituciones, verificando contenidos de acuerdo a los lineamientos del ministerio y nuestra realidad de contexto.

Elaboración de proyectos Artísticos y Culturales en torno a la dinámica del municipio. Se plantean cuatro proyectos desde la mesa:

• Inventario de Artistas y producciones tanto dentro de las instituciones como en la comunidad. PATRIMONIO CULTURAL.

Para ello la mesa se integrará a toda la dinámica en el 2009 de eventos como Feria de la Ciencia la tecnología y el Arte con un gran aporte al respecto como evidenciar este año desde una gran toma de espacios educativos la creación tanto de maestros como de alumnos desde el área. Así mismo se contribuirá desde la Formación de públicos acompañando y organizando los intercolegiados de Danza y Teatro, en el caso de la música se realizará El conciertazo, todo lo anterior a través de la articulación permanente con la Casa de la Cultura.

• Carnaval, Fiesta y Folclor: Este proyecto a largo plazo busca crear un carnaval que nos reúna desde nuestra identidad Plurietnica. En este momento se buscan contactos y alianzas con la Universidad Nacional para fundamentar desde la investigación este proyecto.

• Proyecto Mesa de Artística: Este busca consolidar el proyecto para que desde la gestión nos garantice la sostenibilidad en el tiempo, que nos permita propiciar la investigación permanente y la Formación a maestros que mantengan y dinamicen la propuesta, así como también la publicación de avances y material resultado del trabajo permanente en la mesa.

Los encuentros se realizarán en la metodología de taller, buscando participación activa y dinámica por parte de los participantes. Para lograr esto los docentes serán actores directos con la exposición de sus experiencias que enriquecerán los encuentros.

Para temáticas particulares nos apoyaremos en conferencistas invitados si se requiere.
Se realizará documentos de relatoría lo que nos permita ir sistematizando la experiencia hasta la construcción final, adicional a lo anterior esta metodología busca motivar el trabajo en grupo desde la base de la solidaridad y el trabajo por pares.

Nos sustentaremos en material de investigación y en el documento del ministerio de educación frente a las orientaciones pedagógicas, sin embargo esperamos crear desde nuestros propios imaginarios más que un documento llamado malla curricular, un movimiento de maestros de artística capaces de propiciar desde su oficio experiencias en los jóvenes y niños que los lleven a procesos de aprendizajes más armónicos y de mayor compromiso con su entorno.
ESTRUCTURA ORGANIZATIVA

Coordinación
Equipo de investigación
Equipo Impulsor
Comités de trabajo

COMPETENCIAS PARA EL ÁREA DE ARTÍSTICA

COMUNICATIVA: (Proceso valorativo) dimensión Interpersonales

PROPOSITIVO: (Proceso reflexivo) dimensión interacción con la naturaleza

ARGUMENTATIVA: (Proceso de transformación simbólico) dimensión de interpretación simbólica

INTERPRETATIVA: (Proceso contemplativo) Producción artística y cultural.

EJES GENERADORES
Estética e Historia del arte.
Artes escénicas.

Artes plásticas (diseño gráfico)
Artes auditivas.

CRITERIOS
Cada eje se va dividir en cuatro momentos como estrategia pedagógica de acuerdo al grado de complejidad que se encuentre.

CONTENIDOS DE HISTORIA DEL ARTE

MOMENTO UNO DE 0 A 5
Contenido: Introducción y sensibilización
Sub temas: Me reconozco como parte de una cultura
MOMENTO DOS SEXTO SÉPTIMO
Contenido: Arte Primitivo, Mesopotámico y Egipcio
MOMENTO TERCERO OCTAVO Y NOVENO
Contenidos: Arte Griego, Romano y Paleocristiano
MOMENTO CUARTO DECIMO Y ONCE
Contenidos: Arte Medieval, Moderno y contemporáneo

CONTENIDOS DE ARTES ESCENICAS

(DANZA Y TEATRO)
MOMENTO UNO DE 0 A 5
Sub momento de 0 a tercer gradoContenido: Cuerpo y motricidad
Sub momento de 4 a 5Contenido: Me desplazo con un ritmo propio – Interactuó con los demás a través de mi cuerpo.

MOMENTO DOS DE SEXTO Y SÉPTIMO
Contenido: El juego, el mito y el reto. Danza y movimiento
MOMENTO TRES DE OCTAVO Y NOVENO
Contenido: Yo improviso, yo actuó, yo ensayo con los otros – teatro (técnico)
MOMENTO CUARTO DE DÉCIMO Y ONCE
Contenido: Once- momento de la creación y producción. Formación de público y aprovechamiento del patrimonio cultural.

CONTENIDOS DE ARTES AUDITIVAS (Música)
MOMENTO UNO DE 0 A 5
Sub momento uno de 0 a tercer grado
Contenido: Sensibilización sonora y auditiva. Diferencia sonidos fuerte, suave, agudo grave y la voz humana.
Sub momento dos de 4 a 5
Contenidos: Reconocimiento de la voz humana como instrumento musical, reconociéndose desde sus características personales. Reconocimiento de la escala musical
MOMENTO DOS SEXTO SÉPTIMO
Contenido: Ritmo y sonorización. Ritmo, tono. Historia de la música.
MOMENTO TERCERO OCTAVO Y NOVENO
Contenidos: Conocer la familia de instrumentos. Lectura musical. Reconocimiento de ritmos y sones propios del país.
MOMENTO CUARTO DECIMO Y ONCE

Contenidos: Reconocimiento de ritmos y sones propios de la zona. Utiliza la música como un medio de comunicación.

CONTENIDOS DE ARTES PLASTICAS Y DISEÑO GRÁFICO
MOMENTO UNO DE 0 A 5
Sub momento uno de 0 a tercer grado
Contenido: Reconozco mi cuerpo
Sub momento dos de 4 a 5
Contenidos: Soy parte de un entorno
MOMENTO DOS SEXTO SÉPTIMO
Contenido: Formas y colores. La línea, el punto, teoría del color, la figura geométrica, la composición
MOMENTO TERCERO OCTAVO Y NOVENO
Contenidos: Cuerpo humano y Perspectiva
MOMENTO CUARTO DECIMO Y ONCE
Contenidos: Diseño gráfico, publicidad y cine